《2018 台北藝術攝影博覽會 Taipei Art Photo》 時間 | 2018.11.9 - 2018.11.12 地點 | 華山1914文化創意產業園區 2018第六屆「台北藝術攝影博覽會」TAIPEI ART PHOTO(TAP)延續多年來對攝影藝術的推廣,並獲得每年吸引眾多媒體關注、數萬參觀人潮及百萬作品銷售的契機。本年度將展出來至法國、西班牙、日本、中國大陸、台灣等優秀參展藝術家之作品,並包含多項活動: 當代藝術攝影展、青年潛力特區、攝影書與攝影文創展、TIVAC 攝影獎、攝影論壇等活動來促進攝影藝術的發展與突破,以及推動國內外藝術家多元的交流。 本年度主題 「趨勢」詮釋近代攝影的發展與轉變,當攝影從紀實,轉變到美學表現、個人與世界的連結、到觀念的探索,牽動著攝影藝術在不同時代與環境的趨勢演變,傳統技術的再進化,例如白金影像、手工銀鹽、玻璃板技法、古典卡片影像、影像立體化、複合媒材影像上的運用等。在一個影像視覺越來越重要的時代,我們希冀以更精緻的服務精神與對攝影的熱情為台灣攝影注入嶄新的視野與活力,並傳達攝影文化的精神與本質。 網站連結:https://www.facebook.com/events/245090062832043/ 《台灣表情 Taiwan Phiz 》梅丁衍攝影展 時間 | 2018.10.12-2018.11.10 地點 | 藝星藝術中心 Star Gallery 梅丁衍「台灣西打」與「台灣可樂」是2007年系列的數位影像合成創作。 2000年後,梅丁衍嘗試數位影像合成,因網路開始盛行時期,梅丁衍透過跳蚤市場拍賣蒐集老照片及懷舊日常用品,並將這些「現成物」經由攝影,再利用梅丁衍的藝術素養為基礎,以深切關懷台灣近代使為創作理念,藉由繪圖軟體重組繪製成作品,這是一種介於攝影與繪畫的觀念影像,以拼貼(Collage) 的概念來創作,將通俗文化、意識形態、社會文本融合為一種「另類的現成物」,挑戰一般人對歷史、正統、體制與的看法,而「台灣西打」與「台灣可樂」都算一種閱讀常民歷史的觀點,也是梅丁衍長期關懷「身份認同」的課題。65歲的梅丁衍堪稱攝影數位藝術的領頭羊! 網站連結:https://www.facebook.com/events/1896470360438591/ 《超自然》范格斯攝影個展 時間 | 2018.10.13-2018.11.18 地點 | Telling Arts 疊藝術 Telling Arts | 疊藝術 欣喜地宣布,我們即將於2018年10月13日下午3時舉行「超自然」范格斯攝影個展開幕茶會。繼今年初「范格斯攝影雙城展」於台中邀請2018年「中華民國畫學會金爵獎」 藝術理論類獲獎者曾長生教授以專題座談探討范格斯 (Miguel Angel Vargas) 攝影藝術的跨文化現代性,並與亞洲文化協會共同舉辦《藝術家面對面》活動後,應「2018台北國際攝影節」之邀,本次展覽將首次完整展出范格斯 (Miguel Angel Vargas) 的 “Abstract Nature” (超自然) 系列作品,於展期間進行座談交流,同時發表與知名服裝設計師方廷瑞所領軍的獨立服裝品牌WOW BRAVO & FUNKY RAP跨界合作的藝術計畫。 網站連結:https://www.facebook.com/events/275630202936420/ 《OUT IN Taiwan》攝影展 時間|2018.10.28-2018.11.04 地點|日常經典 TAGather Goods 【 你閃亮的姿態,將成為下一個人的勇氣 】 曾為女神卡卡、瑪丹娜掌鏡的國際知名攝影師Leslie Kee,今年首度跨出日本,先是新加坡,爾後台灣,為台灣拍攝超過200位公開出櫃同志的OUT IN TAIWAN計劃,在即將舉行的16屆同志大遊行掀開意義非凡的序幕。 OUT IN TAIWAN 展出的150組的照片中,涵蓋各種背景、年紀、職業的人,一個個不為人知的感人故事都被Leslie Kee的鏡頭快門凝結在照片中,其中不乏許多受到大家歡迎的網紅,如那那大師、黃小愛、女神下午茶、范巴特、馬丁,以及知名的同志插畫家李桃與太陽臉,還有作家羅毓嘉、李屏瑤與長期爭取同志權利的祁家威大哥與曾愷芯老師,希望透過這些出櫃的同志找到自我的故事,給予更多人勇氣。 自10/27開始,為期一週的攝影展就在日常經典門市展開,10/27台灣同志大遊行結束,不坊就到日常經典看看OUT IN TAIWAN攝影展吧! 網站連結:https://www.facebook.com/events/288631875324339/ 《夜的美術館》巷弄裡的國際影展 第一天 時間|2018.11.10-2018.11.11 地點|毓繡美術館 睽違兩年,毓繡美術館再次與鳳甲美術館合作「巷弄裡的國際影展」。有別於兩年前的走街配置,本次將視聽場域拉回美術館周邊,凸顯影像與播放與環境的呼應,觀看不再局限於靜態的身體過程,走動觀察、讓影像與生活結合。 網站連結:http://yu-hsiu.org/web/learning2Info/53 《開幕暨古巴當代藝術&攝影展》 時間|2018.11.11 地點|umari Art & Creative Co., Ltd. 蘇馬利體美學創意藝術有限公司 從街頭到國際知名國寶級藝術家、從抽象到具象、從黑白到彩色。囊括民俗風格、素人藝術、版畫類別、銅雕、攝影,與超現實、表現、抽象等主義於此古巴當代藝術展中。將有超過40件來自18位古巴藝術家的作品展出。 網站連結:https://www.facebook.com/events/2240670252922616/ 《顯隱》李健龍攝影展 時間|2018.11.3-2018.11.15 地點|爵士攝影藝廊 《顯隱》作為個展的主題,顯而易見,隱晦曲折。 源自內心的矛盾,拿起相機,用了雙眼,想將心中隱藏的感受將其顯現, 但仍充斥曖昧不明,想要有所顯現,也想有所隱蔽,但求觀者能自取所好, 取顯、窺隱,怡然自得。 網站連結:https://www.facebook.com/events/314502829381755/ 《足跡旅行視界攝影聯展》 時間|2018.10.14-2018.11.23 地點|Sofa Story, 旅行講堂主辦 開始旅行後才發現“出走”不為什麼, 只為找出適合自己的旅行方式, 用自己的喜歡的角度去尋訪這個世界, 以觀察的方式走在大街小巷中, 看著不同的光影變化而感到興奮無比。 在探索的過程中總會發生有趣的故事, 而我透過鏡頭把這一刻記錄在永恆, 這獨一無二的故事也將與你一起分享 網站連結:https://www.facebook.com/events/177713383116931/ 《秘密樹洞與微型攝影展》 時間|2018.10.18-2018.11.25 地點|禧闊咖啡 Sequel coffee 我們利用廢棄花草樹木與空雪茄盒製作 花草與盒子的外觀也會不定期的變化 樹洞的作用為以物易物的小空間 另外在樹洞的外觀,特別配合了朋友的攝影照片作為展出 以物易物的方式 帶著你內心的秘密小物品來交換 例如:前任送的東西.旅行的紀念物品等等 選擇你想交換的物品盒進行交換 交換全都會採用匿名的方式 網站連結:https://www.facebook.com/events/693458674372052/ 《野生 攝影展》众樂特展 時間|2018.10.18-2018.11.3 地點|众樂Lab 野生的意義,有著最少不只一種的解釋方式,可以是野外生存的萬物,是在沒有水泥牆的陽光下所發生的一切,是我們在溪邊、海岸與山林中生活紓壓的態度,是在城市裡有著各式各樣小確幸也壓抑不了一顆嚮往野外的心,更是我們期許人類應能與大自然和平共存的狀態。 台灣這片土地有著豐富的自然景觀,除了一些早已人滿為患、不再是秘境的秘境之外,其實還有更多未被打擾的自然美景深藏於鮮少人知的山林間、海岸邊。所以來自各行各業、悠走在山林與城市間的我們,一次次因為熱愛野外生活與攝影而聚集,並經常性地往大自然深處探索而累積不少畫面。 網站連結:https://www.facebook.com/events/532327330539678/ 《雲門風景》劉振祥攝影展 時間|2018.10.1-2018.11.10 地點|池上藝術村 池上穀倉藝術館 林懷民在1973年創辦的雲門舞集,四十五年來深入臺灣城鄉,演出精湛的舞作,成為臺灣社會兩三代人摯愛的共同記憶。雲門每年出國一百天,演遍全球,受到熱烈的歡迎,被譽為「世界一流現代舞團」。紐約時報讚嘆:「一個舞團把一個國家呈現給全世界。」 「吳三連藝術獎」得主攝影家劉振祥,與雲門密切合作三十多年,定格了舞蹈的燦爛片刻,也捕捉到許多觀眾在劇院裡看不到的雲門。這項展覽帶你走進時光隧道,細覽雲門一路走來的舞跡,包括2013年「池上秋收稻穗藝術節」裡雲門在遠山流雲,稻浪翻飛的天地間起舞的珍貴記錄。 網站連結:https://www.facebook.com/events/689593464741092/ 《亞洲落腳》STAY ASIA 當代攝影藝術聯展 時間|2018.10.20-2018.11.4 地點|亞億藝術空間 亞洲落腳,長期落腳於亞洲的法國攝影藝術家,將他們對於亞洲的文化及情感透過攝影一一呈現,藝術家Bernard Bordenave 包德納,喜歡穿梭於巷陌中,尋找傳統老社區及居民在環境中的樣貌;捕捉真實的區域性人文特質,如菜市場、街頭小販、變遷中的老店、斑駁的舊門窗、或宛如抽象畫的塗鴉牆等。藝術家Patrice Delmotte,擅長拍攝人體的舞動以及強調光影的氛圍,強調對於東方的親密情感,此次展出的作品是與另一位藝術家Baptiste Tavernier合作,其創作以迷宮為主題,迷宮在幾個世紀以來一直作為標誌著世界中心的象徵,作為人類生活的隱喻或城市的代表。兩位藝術家將呈現獨特的合作:亞洲女性人體彩繪和裸體攝影之間的相遇。藝術家Stephane Ferrero 石岱,展出亞洲城市親密關係系列,城市滲透著我們生活的親密關係。我們的故事可以是真實的或只是幻象,透過質疑我們與城市化的關係,將城市和社會美學視角融入其中。 亞億藝術空間希望透過亞洲落腳-攝影主題,讓成長在亞洲的我們用另一個角度去觀看及對話。 網站連結:https://artemperor.tw/tidbits/8022 《消除沉默》尼古拉・海文個展 時間|2018.10.6-2018.11.3 地點|Sofa Story, 旅行講堂主辦 《消除沉默》中的創作從2017年在台南蕭壠文化園區藝術駐村時開始,包含蕭壠文化園區與台北國際藝術村的交換計劃、法國在台協會在中正紀念堂所籌辦的「思辨之夜」,以及在非常廟藝文空間鄰里間進行為期一週的行為表演。這四個章節是藝術家大型計劃《偶然之寶》中的一部份,該計劃是一項結合攝影、繪畫、紀錄片、當代神話的合輯。 網站連結:https://www.vtartsalon.com 《2018 世界新聞攝影展》玉溪有容教育基金會 時間|2018.10.27-2018.11.18 地點|Studio 94 一年一度的世界新聞攝影展再度來台展出,137幅作品包含當代議題、突發新聞、一般新聞、環境保育、自然生態、長期專題、人物肖像以及體育新聞八大項目。 荷蘭世界新聞攝影基金會年度獲獎作品全球巡展來到了第61年,作品將於全球逾45國100個城市展出。本年度參賽照片共73,044幅,來自125個國家的4,548位攝影師。 網站連結:https://artemperor.tw/tidbits/7958 《底片人復古派對 X 倫敦16號老相館》 時間|2018.11.17 地點|倫敦16號老相館 London 16 st photograph studio 《Long Term Travel:與底片一起旅行的日子》攝影展 時間|2018.10.30 - 2018.12.09 地點|休習日 年初之際,我初次踏上歐洲展開一段未知的長途旅行。 穿梭歷史與現代交織的英國、擁抱寒冬後有著和煦暖陽的冰島,在義大利追尋古城巷弄間繚繞的美食香氣,最後沿著法國河岸,淺嚐晚霞暮色的浪漫細味。過去總流連於書籍與電影中的歐陸,這回穿越了七小時時差的經緯,悠慢地撥開一層層的陌生,用自己的目光實地見證。 在每次的旅程中,使用老相機與膠卷底片,以傳統的形式來記錄各種片刻是我不變的習慣,藉由機械成像,將眼前所見濃縮成一捲捲的底片。成像後的畫面,往往與當下的情緒和周遭氛圍有關,這樣如此真實的過程,總是相當地吸引著我。 「Long Term Travel:與底片一起旅行的日子」,將會展出這四十五天長途旅行的影像紀錄。旅途中,我平均每天會拍上三捲的底片,沖洗出來的照片記錄著這些城市與我的對話,以及我在這些城市中的生活樣貌。 網站連結:https://www.facebook.com/events/248051302534596/?event_time_id=248051315867928 《好萊塢人像攝影工作坊》攝影家 杰羅米帕林依 Jerome de Perlinghi 時間|2018.11.17 地點|靜慮 配合2018台北國際攝影節,十一月份,靜慮藝術Project 再次特別邀請到國際攝影家杰羅米 帕林依Jerome de Perlinghi來台舉辦攝影工作坊。 杰羅米帕林依 是美國Eyes on main street攝影節的藝術總監,在美國每年舉辦攝影節,並在世界各國舉辦過許多攝影展。 杰羅米除了擅長於街拍攝影之外,同時拍攝過好萊塢名人肖像並出版過多本攝影專集。此次2018至中國參加國際攝影節期間,我們再度邀請到杰羅米來台進行燈光與人像示範,指導大師班及街拍攝影工作坊,歡迎對人像攝影技術有意更上層樓的專業人士與資深攝影愛好者參與。 網站連結:https://www.facebook.com/events/753307525018180/ 《我所熱愛攝影的方式》攝影講座 / 主講人:韓筠青 時間|2018.11.10 地點|華山1914文化創意產業園區 因熱愛攝影而飛往美國舊金山取得MFA 攝影碩士學位,回國後持續攝影藝術創作,更於2014年創辦了Onfoto Studio攝影私塾與藝廊,從事攝影、暗房等教學。這次就讓Anna帶大家了解她是如何將自己的興趣慢慢經營成為現在引以為傲的事業。 網站連結:https://www.facebook.com/events/344772026276273/ 《攝影,窮其一生的志業》攝影講座 / 主講人:張志達 時間|2018.11.11 地點|華山1914文化創意產業園區 因為喜愛攝影在16歲時選擇就讀相關科系,而後因工作屬性減少了攝影的著墨,在累積多年生活與工作經驗後,直到一趟旅程又重拾起相機,發覺像機背後隱藏的浩瀚學問值得用一輩子好好經營研究。這些年透過影像為媒介,串聯起自己與社會的連結,透過這樣的創作表達事件與自我對話的起始點。 網站連結:https://www.facebook.com/events/522286654912306/ 《讀攝影第二季》最終場:晝的學校 夜的學校 森山大道論攝影 (台北場) 時間|2018.11.10 地點|谷居 Gu Ju 攝影術從發明開始,就不斷侵入人群的生活當中,從貴族的肖像攝影,探險隊的田野調查,戰地記者的攝影紀實,跟著歷史的發展脈絡進到當代攝影的諸多變化,攝影演化的過程中,每個階段都有許多重要的人物影響著攝影脈絡,而我們將藉由這些書籍,一同抽絲剝繭解析攝影的脈絡,跟著老師讀攝影。 網站連結:https://www.facebook.com/events/2356142211069777/ 《攝影創作不應該只從攝影裡思考》阮璽的攝影策展學 時間|2018.11.10 地點|薄霧書店 我在2015-2018年辦了30多檔的個展與聯展,其中的創作系列就有10種以上,使用的器材有手機、底片、數位、拍立得,作品的表現形式有傳統攝影作品的掛牆、也有書籍、錄像、裝置、與音樂的結合,這些展覽於台灣、大陸、香港、日本展出、從最具權威性的國際攝影節到美術館、文創園區、知名書店、百貨公司、家具店、甚至是餐廳的餐桌到房間的廁所,我都辦過展覽。 我喜歡跨界,對我而言跨界才會有新的靈感產生,而這些源源不絕的靈感,讓我的筆記本裡推滿著上百多個梗,當有新的創作或展覽時便能派上用場,這場講座想要分享的是3年內策辦30多檔大小展覽到底是怎麼做到的?如何找尋創作資金與展覽資源?每個創作系列是如何的發想到展覽最終的呈現。 來聽這場講座,攝影能力不一定會變好,但至少可以學到一件事,那就是攝影創作不應該只從攝影裡思考。 網站連結:https://www.facebook.com/events/2472586102781913/ *如欲推廣活動,歡迎填寫表單! https://goo.gl/forms/TcmOcCQVkOElOiob2
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